Milano

SCALA: MICHIELETTO E MAESTRI ANCORA INSIEME PER “FALSTAFF”

Dopo il successo al Festival di Salisburgo, dal 5 febbraio 2017 la produzione debutta a Milano con la direzione di Zubin Mehta

Dopo il successo ottenuto al Festival di Salisburgo nell’agosto 2013, il Falstaff di Giuseppe Verdi messo in scena da Damiano Michieletto con Ambrogio Maestri nel ruolo del protagonista arriva alla Scala. Il debutto dello spettacolo è in programma il 5 febbraio 2017 nell’ambito della stagione operistica 2016-2017 del teatro milanese. Sul podio, come già a Salisburgo, sarà impegnato Zubin Mehta, il grande direttore d’orchestra indiano che abbracciò con entusiasmo il progetto scenico di Michieletto e volle Maestri per un’altra produzione dell’opera da lui diretta a Firenze.
L’idea di Michieletto, che ha ambientato Falstaff nella Casa di riposo per musicisti Giuseppe Verdi di Milano, secondo il «New York Times» “funzionò magnificamente in questa produzione affascinante e commovente”. Per il regista veneto “il protagonista vive nella condizione della memoria, perché la sua realtà è quella della finitezza, dell’attesa della morte. E tutta la vicenda si svolge un po’ come un ricordo, un sogno, o uno scherzo: Falstaff in un attimo si vede passare davanti agli occhi tutta la vita”.
Nel ruolo del titolo sarà impegnato Ambrogio Maestri, reduce da un personale successo proprio nel Falstaff in forma di concerto diretto a Chicago da Riccardo Muti. Il baritono pavese è riconosciuto in tutto il mondo come interprete di riferimento per il ruolo del protagonista dell’ultima opera di Verdi, che ha interpretato più di 250 volte e in più di 25 teatri diversi: da Vienna a Londra, da Parigi a Tokyo, passando per San Paolo del Brasile e per il Teatro Colon di Buenos Aires, fino al piccolo teatro di Busseto. Dal suo debutto nel ruolo, avvenuto proprio alla Scala nel 2001, con il passare del tempo Maestri è arrivato a sentire il personaggio di Falstaff come un vero e proprio alter ego. “E maturando – dice il baritono – posso dire che dentro di me, ormai, c’è davvero molto di Sir John”.

In allegato una foto ritratto di Damiano Michieletto e due foto di scena del Falstaff a Salisburgo con Ambrogio Maestri.

Da Parthenope ai Quartieri Spagnoli: Napoli palcoscenico del Mondo con il Dittico Pergolesi

Al Teatro Litta di Milano si chiude la prima stagione d’opera di Coin du Roi con due opere di Giovanni Battista Pergolesi. Si apre con La serva padrona, da riscoprire in forma scenica e filologica dai tempi della Piccola Scala e si conclude con l’esuberante Livietta e Tracollo, che approda per la prima volta in un teatro milanese Saranno La serva padrona e Livietta e Tracollo di Giovanni Battista Pergolesi a calare il sipario sulla prima stagione d’opera barocca di Coin du Roi, l’unica compagnia italiana interamente gestita da un team di giovani Under30 e finalizzata al recupero filologico del repertorio musicale del Settecento. Dopo il debutto con Serse di G. F. Händel del maggio scorso e l’apprezzatissimo Apollo et Hyacinthus di W. A. Mozart del recente ottobre, a calcare le scene del Teatro Litta di Milano l’11, 12 e 13 dicembre alle ore 20 sarà la volta di due tra i più importanti intermezzi comici napoletani, scelti per concludere la stagione, come da tradizione, con un degno lieto fine. Si aprirà con La serva padrona, una delle opere più celebri dell’autore nativo di Jesi, ma anche una delle composizioni dalla vita più travagliata a causa delle infarciture di materiale non originale avvenute durante il Settecento e l’Ottocento. L’assoluto rispetto per la partitura che contraddistingue ogni produzione Coin du Roi la farà invece rivivere nella sua integrale ed originale genialità, grazie anche al primo allestimento interamente scenico, filologico e con orchestra completa nella città di Milano come non accadeva da oltre 50 anni, dai tempi della Piccola Scala. Dopo l’intervallo, che sarà come sempre allietato da un banchetto Settecentesco con pietanze preparate secondo ricette dell’epoca e con un accompagnamento strumentale dal vivo, si alzerà il sipario su Livietta e Tracollo, ovvero La contadina astuta, all’esordio su un palcoscenico milanese. L’ambientazione popolare libera qui tutto l’estro napoletano in un intermezzo musicalmente dirompente. Protagonisti di entrambe le opere saranno la giovane Aurora Tirotta e l’esperto Carmine Monaco, specialisti di questo repertorio. L’orchestra filologica Coin du Roi, anche questa volta in forma completa, sarà diretta come di consueto dal Maestro Christian Frattima mentre la parossistica regia è affidata all’estro del noto artista milanese Athos Collura, che col suo segno riconoscibile s’incuneerà in una Napoli eterno palcoscenico del mondo, capace di far dialogare le vestigia romane con la complessità dell’oggi. Le due opere aprono così un dialogo fra retaggio romano di stampo pompeiano e contraddizione della contemporaneità partenopea. Uberto e Serpina come Dominus e Serva dunque, ma anche come archetipi assoluti della tradizione della commedia cantata, che affonda le sue radici proprio nella Palliata romana. Da qui il viaggio attraverso la commedia dell’arte per arrivare ad una Napoli d’oggi, a dimostrazione dell’eterno ritorno dei valori fondanti di una cultura. Con il Dittico Pergolesi si chiude la Stagione d’Opera 2015 di Coin du Roi, stagione che con tre titoli e l’impiego di quasi 150 unità tra orchestrali, coristi, cantanti e lavoratori di palcoscenico, ha riconsegnato a Milano e Venezia quel patrimonio musicale Settecentesco troppo spesso dimenticato dai grandi teatri d’opera italiani. A coronamento di tale risultato artistico, si inserisce l’unicità dell’iniziativa di Coin du Roi, compagnia interamente privata, autofinanziata e coordinata esclusivamente dall’impegno e dalla dedizione di giovani ì Under30. Biglietti a partire da 15 euro.

Al Teatro degli Arcimboldi con Tan Dun per Discovery sulle orme di Marco Polo

 

Il compositore cinese, vincitore del Grammy e dell’Oscar per la colonna sonora de La tigre e il dragone, dirige al Filarmonica in Four Secret Roads of Marco Polo per dodici violoncelli e orchestra Anssi Karttunen al violoncello per The Map con le immagini di Davey Frankel Domenica 21 giugno alle ore 20 la Filarmonica della Scala presenta il nuovo appuntamento del ciclo Discovery, in programma al Teatro degli Arcimboldi nell’anno di Expo, realizzato grazie alla collaborazione del Main Partner UniCredit. Sul podio dell’orchestra il direttore e compositore Tan Dun, già ospite della stagione Filarmonica nel 2008, che torna grazie alla collaborazione della Provincia cinese dell’Hunan, luogo dove Tan Dun è nato e dove è tornato, dopo gli studi a Beijing e una carriera internazionale in ambito contemporaneo europeo, per approfondire la tradizione musicale del suo popolo sentita come importante fonte di ispirazione per la propria creatività. Il programma del concerto, con la partecipazione del violoncellista Anssi Karttunen, è un viaggio tra due culture, quella occidentale e quella orientale, attraverso le musiche del poliedrico compositore Tan Dun, Grammy Award e Oscar per la colonna sonora del film La tigre e il dragone di Ang Lee nel 2000. A segnare la nascita del brano The Map l’incontro, durante un viaggio di Tan Dun nell’Hunan per raccogliere materiale sulla musica della sua infanzia, con un uomo esperto di antichi rituali e abile suonatore di percussioni in pietra. La scomparsa, avvenuta anni dopo, dell’antico sciamano e la volontà di non far scomparire con esso molta della sconosciuta bellezza del folklore cinese, spinsero Tan Dun a registrare e raccogliere materiale da fondere in un’opera fatta di suoni e immagini che fanno parte integrante dell’organico: i filmati realizzati con Davey Frankel documentano la vita musicale delle culture cinesi Tuja, Miao e Dong fondendo tecnologia e tradizione. Presentato per la prima volta nel 2001 dal violoncellista Yo-Yo Ma con la Boston Symphony Orchestra, il brano viene qui riproposto con la partecipazione del violoncellista finlandese Annsi Karttunen, che lo ha eseguito nel DVD realizzato da Deutsche Grammophon nel 2004. Nella prima parte del concerto Tan Dun dirige un’altra sua composizione: Four secret roads of Marco Polo per orchestra e dodici violoncelli, eseguito per la prima volta a Berlino nel 2004 (col titolo Secret Land), testimonianza di una stessa fonte creativa che Tan Dun sa periodicamente rivisitare cercando armonie, anche musicali, che sono organicamente collegate, nonostante il loro sviluppo sia stato ed è, da millenni, condotto in forme e direzioni profondamente distinte. Le strade segrete di Marco Polo sono i percorsi poco battuti di culture lontane con l’intento di ampliare il grande respiro dei suoni in un orizzonte ideale che coniughi quelli pizzicati del sitar indiano e della pipa cinese a quelli dell’orchestra classica occidentale perché, dice Tan Dun, «tornare alle proprie radici equivale a scoprire il nuovo, a rendersi conto di come quelle radici hanno continuato a crescere». Domenica 21 giugno, 2015, ore 20.00 Teatro degli Arcimboldi Filarmonica della Scala Tan Dun Tan Dun, Four Secret Roads of Marco Polo per dodici violoncelli e orchestra Tan Dun, The Map per violoncello, video e orchestra Informazioni e Biglietteria: Aragorn ph. +39 02 465.467.467 (lun – ven 10 -13 e 14 – 17) On line: geticket.it; vivaticket.it biglietti singoli da € 10 a € 45 Prossimi appuntamenti Discovery: Domenica 20 settembre 2015, ore 20.00 Frank Strobel, direttore Metropolis, di Fritz Lang (1927) Musiche originali di G. Huppertz Domenica 18 ottobre 2015, ore 20.00 Daniele Gatti, direttore Bernstein, Candide, Overture Debussy, La Mer Gershwin, An American in Paris Ravel, Daphnis et Chloe, suite n. 2 Biografie Tan Dun Artista molto apprezzato, compositore e direttore d’orchestra, Tan Dun è una personalità artistica complessa che ha già lasciato un segno nella scena musicale mondiale grazie ad un repertorio che travalica le frontiere della musica, superando i confini tra classico e non classico, Oriente e Occidente, avanguardia e forme d’arte indigena. La sua musica, che gli è valsa i premi più prestigiosi tra cui un Grammy e un Academy Awards, è eseguita in tutto il mondo nelle più rinomate sale da concerto, teatri d’opera, festival internazionali ed è regolarmente trasmessa dalle radio e televisioni di tutto il mondo. Come direttore, Tan Dun ha condotto le orchestre più prestigiose come la Royal Concertgebouw Orchestra, London Symphony Orchestra, New York Philharmonic, i Berliner e i Münchner Philharmoniker, l’Orchestre National de France, la BBC Symphony Orchestra, la Filarmonica della Scala e l’Orchestra di Santa Cecilia. Al centro del corpus di opere di Tan Dun si collocano alcune serie di lavori che riflettono i suoi principi compositivi e le sue idee personali. Tra questi si segnala l’opera simbolica The Map: Concerto for Cello, Video and Orchestra, presentata dalla Boston Symphony Orchestra e Yo-Yo Ma con la direzione dell’autore e che è stato pubblicato in DVD da Deutsche Grammophon nel 2004 con grande successo. Anche l’opera ha assunto un ruolo crescente nella sua vicenda creativa. Tra le opere più recenti si segnalano: Marco Polo commissionata dall’Edinburg Festival; The First Emperor con Placido Domingo nel ruolo principale, commissionata dal Metropolitan Opera di New York; Tea: A Mirror of Soul e Peony Pavilion messa in scena da Peter Sellars e che è stata rappresentata in più di 50 occasioni nei principali festival a Vienna, Parigi, Londra e Roma. Le sue numerose incisioni per Deutsche Grammophon e Sony Classical sono valse numerosi premi e riconoscimenti. Dal 2010 Tan Dun opera come “Cultural Ambassador to the World” ed è stato recentemente nominato dall’UNESCO “global Goodwill Ambassador”. Anssi Karttunen Il violoncellista finlandese Anssi Karttunen è apprezzato in tutto il mondo per le sue esecuzioni di brani del repertorio classico per violoncello come di capolavori spesso sconosciuti o dimenticati. Karttunen è un importante interprete di musica contemporanea. Ha eseguito più di 125 prime assolute di compositori quali Magnus Lindberg, Kaija Saariaho, Rolf Wallin, Luca Francesconi, Tan Dun. Anssi Karttunen ha collaborato con orchestre quali la Philadelphia Orchestra, la BBC Symphony, la NHK Orchestra, i Münchener Philharmoniker, l’Ensemble Modern, la Rotterdam Philharmonic, l’Orchestra della Radio Danese, la Filarmonica di Oslo, l’Helsinki Philharmonic, e molte altre. È regolarmente invitato dai principali festival europei tra i quali Edimburgo, Salisburgo, Lockenhaus, Berlino, Venezia, Strasburgo e Helsinki. È attivo anche come direttore d’orchestra: nel febbraio 2000 ha diretto Kraft di Lindberg ad Anversa e nel gennaio 2003 ha diretto il Los Angeles Philharmonic Cello Ensemble. La discografia di Anssi Karttunen spazia dal ciclo completo delle opere di Beethoven per violoncello e fortepiano (su strumenti originali) a opere del XX secolo per violoncello solo e a pagine concertistiche con la London Sinfonietta e la Los Angeles Philharmonic diretta da Esa Pekka-Salonen. È socio fondatore di un’organizzazione non-profit per la produzione e vendita di CD di musica contemporanea online. La sua interpretazione di The Map di Tan Dun per violoncello, video ed orchestra è stata pubblicata in DVD da Deutsche Grammophon, e Sony Classical ha inciso in cd i Concerti per violoncello di Lindberg, Saariaho e Salonen. Anssi Karttunen è nato nel 1960. Suona un violoncello Francesco Ruggieri. 21 Marzo 2014 – Bologna, Teatro Auditorium Manzoni Apertura porte ore 20.00 / Inizio concerto ore 21.00 Strepitoso successo per l’apertura delle vendite del concerto di Sixto Rodriguez iniziata in data odierna alle ore 11:00 on-line sui portali Vivaticket e TicketOne, e alle ore 15:00 presso la biglietteria del Teatro Manzoni. Gli organizzatori dell’evento, Teatro Manzoni, Covo Club e Grinding Halt, possono pertanto annunciare il sold-out, meravigliati dell’incredibile risultato. “Ci aspettavamo un ottimo riscontro da parte del pubblico, ma un successo di tale portata non l’avevamo mai visto” sostiene il Direttore Artistico del Teatro, il Maestro Giorgio Zagnoni. CALENDARIO STAGIONE 2013-2014 TEATRO AUDITORIUM MANZONI Direzione Artistica: Giorgio Zagnoni Lunedì 4 Novembre 2013 ABBONAMENTO CLASSICA FTCB – Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna Direttore: Jader Bignamini Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Maestro del Coro: Ciro Visco Ottorino Respighi, Boutique Fantasque Carl Orff, Carmina Burana Lunedì 18 Novembre 2013 ABBONAMENTO MODERN & DANCE LES BALLETS TROCKADERO DE MONTE CARLO Fondati nel 1974 da un gruppo di appassionati di danza che si divertivano a mettere in scena in modo scherzoso il balletto classico tradizionale presentandolo in parodia, la Compagnia LES BALLETS TROCKADERO DE MONTE CARLO è formata da ballerini (uomini) professionisti che si esibiscono nel vasto repertorio di balletto e di danza moderna, nel pieno rispetto delle regole canoniche del balletto classico tradizionale. L’aspetto comico nei loro spettacoli viene raggiunto esagerando le manie, gli incidenti ed esasperando le caratteristiche tipiche della danza rigorosa. Giovedì 21 Novembre 2013 CONCERTO FUORI ABBONAMENTO SOLD OUT NEGRITA In collaborazione con Studio’s Unplagged 2013 Torna a grande richiesta Unplugged 2013, il primo tour acustico di Negrita partito lo scorso Febbraio e conclusosi il 7 aprile al prestigioso Teatro Arcimboldi di Milano dopo aver registrato ben 26 sold out. A grande richiesta, infatti, la band riporterà lo show acustico nei più importanti teatri italiani a partire dal 17 ottobre e arriverà al Teatro Auditorium Manzoni il 21 novembre 2013. Sabato 23 Novembre 2013 CONCERTO FUORI ABBONAMENTO THE WATERBOYS In collaborazione con Blue Sky Promotion FISHERMAN’S BLUES REVISITED TOUR 2013 – 25th Anniversary tour L’atteso ritorno di Mike Scott e The Waterboys i compagni di un tempo per rivisitare liberamente il repertorio e lo spirito di 25 anni fa. Il Fisherman’s Blues REvisited Tour approda in Italia con 4 date. A 25 anni dall’uscita di Fisherman’s Blues, ritornano con la full band, una nuova uscita discografia e un tour europeo The Waterboys, la mitica band scozzese degli anni 80 che con formazioni diverse e sempre guidata dal suo leader carismatico Mike Scott ha attraversato le decadi e i generi musicali spaziando dal rock, al folk rock all’Irish rock. Il tour sarà una rivisitazione del Fisherman’s Blues, non solo riproponendo pedissequamente brani del disco originale – “non sarebbe nello stile Waterboys” dice Mike Scott – ma riproponendo il vecchio repertorio con lo spirito di improvvisazione e libertà giocosa che caratterizzava quei giorni con i compagni musicisti di allora. Per risentire il vecchio fuoco bruciare ancora. Martedì 14 Gennaio 2014 ABBONAMENTO MODERN & DANCE Coro, Balletto e Orchestra In collaborazione con Euroconcert ARMATA RUSSA DI SAN PIETROBURGO Il fascino e il folklore della Russia d’altri tempi portati in scena dagli oltre cento artisti del Coro, Balletto e Orchestra del Distretto Militare di San Pietroburgo. Musica, danza e canto corale: una straordinaria fusione musicale che, grazie agli incredibili virtuosismi ed alle meravigliose evoluzioni del corpo di ballo, rende l’“Armata Russa uno spettacolo festoso, che riesce a coinvolgere il pubblico in un avvincente viaggio attraverso la Russia ancestrale. Domenica 19 Gennaio 2014 ABBONAMENTO CLASSICA I Solisti della Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna Flauto GIORGIO ZAGNONI – Flauto SERENA ZAGNONI Omaggio a Vivaldi Antonio Vivaldi, Sei concerti, Op. 10 per flauto solista, archi e basso continuo Concerto n. 1 in Fa maggiore, RV 433 “La tempesta di mare” Concerto n. 2 in sol minore, RV 439 “La notte” Concerto n. 3 in Re maggiore, RV 428 “Il gardellino” Concerto n. 4 in Sol maggiore, RV 435 Concerto n. 5 in Fa maggiore, RV 434 Concerto n. 6 in Sol maggiore, RV 437 Mercoledì 12 Febbraio 2014 ABBONAMENTO MODERN & DANCE IGUDESMAN & JOO And now Mozart! I musicisti Aleksey Igudesman e Hyung-ki Joo hanno travolto il mondo con i loro spettacoli, un’esilarante miscela di musica classica, commedia e cultura popolare. I loro video su YouTube contano ad oggi più di 28 milioni di contatti e il duo è apparso in televisione in molti paesi. Sono a loro agio tanto in una classica sala da concerto, quanto in mezzo a uno stadio da 18.000 posti, e coltivano il sogno di rendere la musica classica accessibile a un pubblico più giovane e numeroso. Domenica 16 Febbraio 2014 ABBONAMENTO MODERN & DANCE MAFALDA ARNAUTH Mafalda Arnauth è una delle voci più note del fado moderno, interprete chiave di un rinnovamento che ha avvicinato la musica tradizionale portoghese ad un vasto pubblico, anche quello dei più giovani, tanto da essere definita in patria la “nuova diva del fado”, grazie alla diversità di tematiche che affronta nelle sue canzoni. Nel 2013 Mafalda si è dedicata al suo nuovo album “Terra da Luz”, in arrivo in Italia nel febbraio 2014, nel quale esplora nuove sonorità e i brani sono frutto di personali composizioni. Si ispira al Portogallo e ai portoghesi, alle loro importanti azioni, conquiste, alle loro grandi idee e ai loro sogni. Questo settimo lavoro mostra ancora una volta la visione ottimista di Mafalda sulla nostra attualità. Mercoledì 19 Febbraio 2014 ABBONAMENTO CLASSICA FTCB – Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna Direttore: Alberto Veronesi Violino: Baiba Skride Johannes Brahms Concerto per violino e orchestra in Re maggiore, op. 77 Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonia n. 41 in Do maggiore K 551 “Jupiter” Giovedì 20 Marzo 2013 CONCERTO FUORI ABBONAMENTO SKUNK ANANSIE In collaborazione con Studio’s Una nuovissima avventura per Skunk Anansie, l’ennesima – nei quasi vent’anni di carriera – sfida per la travolgente rock band capitanata da Skin, ideatrice di questo tour acustico, partito da un ragionamento rispetto alla “confidenza” che la singer ha con la sua voce: “Molti cantanti non amano la propria voce e in qualche modo sono anch’io molto insicura e ho timore ad esporre la mia voce senza che sia accompagnata da un suono. Mi sono chiesta: ok sono in grado di cantare forte, ma potrei farlo ugualmente cantando piano?”. Sono queste le premesse che hanno portato la band ad esibirsi in “An Acoustic Skunk Anansie – Live In London” lo scorso 15 Aprile, esperienza sfociata in un disco e DVD usciti a settembre 2013 per Carosello Records. Lunedì 24 Marzo 2014 ABBONAMENTO CLASSICA FTCB – Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna Direttore: Fawzi Haimor Anton Bruckner Sinfonia n. 4 in Mi bemolle maggiore “Romantica” Venerdì 28 Marzo 2014 ABBONAMENTO MODERN & DANCE BALLETTO DELL’OPERA DI KIEV Solista SVETLANA ZAKHAROVA PAQUITA Coreografia: Marius Petipa Musica: Ludwig Minkus Maître: Aniko Rehviašvili CARMEN SUITE Libretto: Alberto Alonso basato sulla novella “Carmen” di Prosper Mérimée Coreografia: Alberto Alonso Musica: Georges Bizet, Rodion Ščedrin Scene: Boris Messerer Maître: Azarij Pliseckij, Aleksandr Pliseckij Domenica 30 Marzo 2014 ABBONAMENTO MODERN & DANCE THE CRIMSON PROJEKCT Il progetto nasce dai King Crimson ed ospita 3 membri di questa storica band incentrando il suo repertorio dai brani nati dal 1980 fino a metà degli anni 90 con l’approvazione e il supporto di Robert Fripp. La band è composta da un doppio trio, come accadeva nel leggendario periodo che va dal 1994 al 1997. Il gruppo si è esibito in tour negli Stati Uniti a fianco dei Dream Theater e poi in Russia ed in Giappone. Questa è la prima volta che il progetto viene presentato al pubblico europeo. Mercoledì 30 Aprile 2014 ABBONAMENTO CLASSICA FTCB – Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna Direttore: Christopher Hogwood Felix Mendelssohn-Bartholdy Ouverture Le Ebridi “La grotta di Fingal”, op.26 Sinfonia n. 3 in la minore, op. 56 “Scozzese” Suite per orchestra da “Sogno di una notte di mezza estate” , op. 61 Domenica 4 Maggio 2014 ABBONAMENTO CLASSICA FTCB – Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna Direttore: Christopher Hogwood Felix Mendelssohn-Bartholdy Ouverture in do minore Ruy Blas, op.95 Sinfonia n. 4 in La maggiore, op. 90 “Italiana” Sinfonia n. 5 in Re maggiore, op. 107 “Riforma” NUOVA DATA Giovedì 29 Maggio 2013 CONCERTO FUORI ABBONAMENTO LISA STANSFIELD In collaborazione con Bravo Caffè Dopo il successo riscontrato quest’estate in Italia Lisa Stansfield torna per due attesissimi appuntamenti a supporto della suo nuovo lavoro discografico, che sarà in uscita ad ottobre. La cantante – attrice britannica di soul e r’n’b – ha ottenuto nella sua carriera una nomination ai Grammy Awards, ed ha vinto nel 1990 il Billboard Award e il suo primo BRIT Award, entrambi come migliore artista esordiente. Passata alla storia con la sua hit All Around the World (contenuta nell’album di debutto “Affection” – 1989, disco di platino negli Stati Uniti): la prima canzone di una cantante solista bianca, di sesso femminile, a raggiungere il Numero Uno nella classifica r’n’b di Billboard. STAGIONE 2013-2014 TEATRO AUDITORIUM MANZONI Direzione Artistica: Giorgio Zagnoni MANZONI SPACE OLTRE I CONFINI… Riparte la Stagione del Teatro Auditorium Manzoni, sempre sotto la direzione artistica del M° Giorgio Zagnoni, affiancato dal gruppo di imprenditori che compongono la Manzoni Space. Come ogni anno la Stagione si caratterizza per una raffinata ricerca dei molteplici linguaggi artistici della nostra epoca dove non esistono confini tra antico e moderno, colto e popolare. Nella complessità che caratterizza la nostra epoca, il Teatro Manzoni si conferma il tempio della musica a Bologna, anche grazie alle solide collaborazioni con gli altri Festival. È importante sottolineare che, anche per la presente Stagione, la musica non resta isolata ma trova il modo di interagire con le differenti arti: la danza, la letteratura, le arti visive, la recitazione. Al Manzoni tutto ruota intorno alla musica, senza esclusione di generi o stili, in modo da soddisfare i gusti di un pubblico numeroso e vario. Il pubblico potrà abbonarsi già da ora alla Stagione della Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna. Successivamente saranno possibili altre tipologie di abbonamento per gli altri spettacoli. Si fa presente inoltre che la Stagione al momento è da considerare in Work in Progress. Si aggiungeranno sempre nuovi spettacoli e concerti che potranno essere acquistati successivamente, mantenendo le agevolazioni di prezzo dei propri abbonamenti. Per la Musica Classica, dopo l’incredibile successo degli scorsi anni, continua il ciclo che vede protagonista la Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna. L’anno 2013/2014 si aprirà il 4 Novembre 2013 con una fruttuosa collaborazione tra due importanti Istituzioni, quali la già citata Filarmonica e il Coro dell’Accademia di Santa Cecilia con in programma il grande capolavoro di Carl Orff, Carmina Burana, oltre alla Boutique Fantasque di Ottorino Respighi. Il Coro sarà diretto da Ciro Visco e l’Orchestra da Jader Bignamini. Il secondo concerto (19 Febbraio 2014) sarà diretto da Alberto Veronesi, figura molto cara al pubblico bolognese e Direttore artistico della Filarmonica con un programma che prevede la Sinfonia Jupiter di W.A. Mozart e il celebre concerto per violino e orchestra di J. Brahms interpretato dalla bravissima violinista Baiba Skribe già acclamata dal nostro pubblico due edizioni fa. Il terzo concerto (24 Marzo 2014) ospiterà un giovane direttore Fawzi Haimor che ha già un incredibile carriera alle spalle ed è Direttore stabile della “Pittsburgh Symphony Orchestra”. Il programma prevede la rara e raffinata esecuzione della Sinfonia n. 4 in Mi bemolle maggiore “Romantica” di Anton Bruckner. Il quarto e quinto concerto avrà come protagonista un grandissimo Direttore che è ormai parte della Storia della Musica, Christoper Hogwood. Il programma dei due concerti è interamente incentrato sulla figura di Felix Mendelssohn: il 30 Aprile 2014 ascolteremo l’Ouverture Le Ebridi, la Sinfonia No.3 “Scozzese” e l’intera Suite da “Sogno di una notte di mezza estate”. Il 4 Maggio 2014 sarà eseguita l’Ouverture: Ruy Blas, la Sinfonia No.4 “Italiana” e la Sinfonia No.5 “Riforma”. Vera e propria serata speciale sarà quella dedicata all’opera X di Antonio Vivaldi con “I Solisti della Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna” e la partecipazione di Giorgio Zagnoni in qualità di flauto solista in uno dei repertori più celebri anche per l’ardito virtuosismo. Il concerto che si terrà il 19 Gennaio 2014 sarà inserito nel ciclo della Filarmonica, come abbonamento “Classica”. A grande richiesta tornano i mitici Igudesman & Joo (12 Febbraio 2014), i musicisti che hanno travolto il mondo con i loro spettacoli in un’esilarante miscela di musica classica, commedia e cultura popolare. I loro video su YouTube contano ad oggi più di 28 milioni di contatti e il duo è apparso in televisione in molti paesi. Sono a loro agio tanto in una classica sala da concerto, quanto in mezzo a uno stadio da 18.000 posti, e coltivano il sogno di rendere la musica classica accessibile a un pubblico più giovane e numeroso. Sempre artisti di grosso calibro sono previsti anche per i generi più legati al mondo della Pop Music. Venerdì 15 Novembre 2013, in collaborazione con il Bravo Cafè entrerà in scena Lisa Stansfield dopo il successo riscontrato quest’estate in Italia con un nuovo lavoro discografico che sarà in uscita ad ottobre. La cantante – attrice britannica di soul e r’n’b – ha ottenuto nella sua carriera una nomination ai Grammy Awards, ed ha vinto nel 1990 il Billboard Award e il suo primo BRIT Award, entrambi come migliore artista esordiente. Il 21 Novembre 2013 sarà la volta dei Negrita che tornano a grande richiesta con Unplugged 2013, il primo tour acustico di Negrita partito lo scorso Febbraio e conclusosi il 7 aprile al prestigioso Teatro Arcimboldi di Milano dopo aver registrato ben 26 sold out. I Negrita eseguiranno non soltanto i classici cavalli di battaglia e quelli dell’ultimo album “Dannato Vivere”, ma anche brani che da anni non vengono eseguiti dal vivo, il tutto riarrangiato e rivisitato in chiave teatrale per regalare uno spettacolo inedito e dal sound rinnovato, in una situazione intima e raccolta. A pochi di giorni di distanza, il 23 Novembre 2013, si esibirà un altro gruppo storico: THE WATERBOYS FISHERMAN’S BLUES REVISITED TOUR 2013 (25th Anniversary tour). L’atteso ritorno di Mike Scott e The Waterboys, i compagni di un tempo, per rivisitare liberamente il repertorio e lo spirito di 25 anni fa. Il Fisherman’s Blues REvisited Tour approda in Italia con 4 date. Il tour sarà una rivisitazione del Fisherman’s Blues, non solo riproponendo pedissequamente brani del disco originale – “non sarebbe nello stile Waterboys” dice Mike Scott – ma riproponendo il vecchio repertorio con lo spirito di improvvisazione e libertà giocosa che caratterizzava quei giorni con i con i compagni musicisti di allora. Per la Musica Etnica il 16 Febbraio 2014 avremo un’ospite d’eccezione, in un genere di grande suggestione e raffinatezza: il fado portoghese. Mafalda Arnauth, l’affascinante cantante, da molti incoronata erede di Amália Rodrigues e nuova stella del fado internazionale, propone un fado quasi rivoluzionario con tratti di piacere e felicità. Il suo ultimo lavoro Fadas, è un riconoscimento alle anime fadiste che l’hanno ispirata tra cui Amália Rodrigues, Hermínia Silva, Fernanda Baptista e Celeste Rodrigues Con la sua capacità di emozionare ha già incantato critica e pubblico anche in Italia. Per la Danza sono previsti eventi di grande fascino ed unici nel loro genere. Lunedì 18 Novembre 2013 per la prima volta al Manzoni avremo i Trokaderò Ballet, gli straordinari ballerini che hanno reso accessibile a tutti i tipi di pubblico la danza classica. La leggendaria Compagnia LES BALLETS TROCKADERO DE MONTE CARLO è formata da ballerini (uomini) professionisti che si esibiscono nel vasto repertorio di balletto e di danza moderna, nel pieno rispetto delle regole canoniche del balletto classico tradizionale. L’aspetto comico nei loro spettacoli viene raggiunto esagerando le manie, gli incidenti ed esasperando le caratteristiche tipiche della danza rigorosa. Altri spettacoli di danza sono in via di definizione.

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